การถ่ายภาพเป็นงานอดิเรกของฉัน

ศิลปะ การถ่ายภาพ - หนึ่งในที่สวยที่สุดในโลก ความสามารถในการจับภาพช่วงเวลาแสดงความรู้สึกของคุณผ่านภาพถ่ายทอดข้อความอารมณ์และมีพลังบางอย่างนั่นคือสิ่งที่ทำให้ผู้ชมหลงใหลในภาพถ่ายในงานนิทรรศการหรือในอัลบั้มของเพื่อนมือสมัครเล่น
การถ่ายภาพเป็นงานอดิเรกที่ดี กำลังดำเนินการตามรูปถ่ายคุณจะมั่นใจได้ว่าจะเปิดขึ้นสำหรับตัวเองด้านใหม่อย่างสมบูรณ์ของชีวิต จับปีกปีกผีเสื้อหรือซิปที่ดูน่าเกรงขามจับภาพอ่อนโยนของแม่หรือริมฝีปากล่อลวงของผู้หญิงที่รัก - เพราะมันคุ้มค่ากับการถ่ายภาพ
ผู้เริ่มต้นอาจไม่เช่นงานที่ยากเพราะเทคโนโลยีดิจิตอลที่ทันสมัยพร้อมแล้วที่จะทำด้วยตัวคุณเอง แต่เทคนิคนี้เป็นเพียงเครื่องมือที่อยู่ในมือของเจ้านายเท่านั้นโดยปราศจากความช่วยเหลือของคุณแม้แต่ชิ้นงานชิ้นเอกที่ "heaped" จะไม่ลบออก
ซื้อทันทีแบบมืออาชีพแล้วใช้ในการทำงานอัตโนมัติเท่านั้น - ไม่เหมาะสม แต่การที่จะใช้กล่องสบู่ "ดั้งเดิม" มากที่สุดไม่คุ้มค่า - ความเป็นไปได้ที่มี จำกัด มากเกินไป ดังนั้นหากคุณเป็นช่างภาพมือใหม่ - ใช้กล้องกึ่งมืออาชีพในช่วงราคากลาง
ในกล้องดิจิตอลหนึ่งในพารามิเตอร์ที่สำคัญที่สุดคือ กำลังแก้ไข, "ล้านพิกเซล" ฉาวโฉ่ พารามิเตอร์ที่สำคัญ ได้แก่ รูรับแสงและความเร็วชัตเตอร์
สิ่งที่สกัดมา เป็นช่วงเวลาที่ชัตเตอร์เปิดอยู่กล้องถ่ายภาพนานเท่าไหร่ก็ยิ่งมีแสงมากขึ้นเท่านั้นที่จะได้ภาพ ในกล่องสบู่ "ราคาไม่แพง" ราคาถูกมีค่าคือ 60 1/60 วินาที ในรูปแบบมืออาชีพที่มีราคาแพงกว่าคุณมีโอกาสที่จะตั้งค่าการสัมผัสด้วยตัวคุณเอง
กะบังลม เป็นรูที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางแตกต่างกันไปปรับฟลักซ์แสงที่ผ่านเลนส์ ค่าที่วัดได้ในหน่วยสัมพัทธ์เช่น f / 22 หรือ f / 1.4 และค่ารูรับแสงและค่าที่แท้จริงของมันอยู่ในความสัมพันธ์ผกผัน: รูรับแสงกว้างขึ้นค่าของตัวเลขจะน้อยกว่า
เนื่องจากการรวมกันของความเร็วชัตเตอร์รูรับแสงและความไวของเมทริกซ์กล้องคุณจะได้รับความแตกต่างกัน การเปิดเผย. ในคำพูดง่ายๆการจัดแสดงนิทรรศการกำหนดความสว่างของเฟรมที่สัมพันธ์กับฉากที่ถูกถ่าย กล่าวคือ หากภาพสว่างขึ้นเมื่อดูภาพที่ถ่ายแล้วค่าแสงจะถูกเลือกโดยคุณอย่างถูกต้อง
มีหลายกฎของการก่อสร้างที่มีความรู้องค์ประกอบ, การเลือกความยาวโฟกัส, เวลาเปิดรับแสง ฯลฯ ทุกคนตัดสินใจเองว่าเขาต้องการ "กัดหินแกรนิตของวิทยาศาสตร์" หรือลงไปฝึกฝนโดยเร็วที่สุด
นี่คือเคล็ดลับที่เป็นประโยชน์สำหรับช่างภาพเริ่มต้น
เมื่อถ่ายภาพแนวนอนในกรอบคุณควรปล่อยให้รายละเอียดเล็ก ๆ ที่จะ "ยึด" มุมมองของผู้ชม อาจเป็นกิ่งหรือใบหญ้าที่อยู่เบื้องหน้าคน หากคุณไม่ใช้วิธีนี้รูปภาพดูแบนและไม่น่าสนใจ
ในภาพควรมีเรื่องบางอย่าง ถ้าจำเป็นคุณควรเข้าใกล้หรือใช้ซูม
เมื่อถ่ายภาพ,เพื่อให้เรื่องไม่ผสานกับพื้นหลังและหลีกเลี่ยงจุดสว่างที่กวนใจผู้ชมจากพล็อตหลัก หากจำเป็นคุณสามารถเปลี่ยนมุมในการสำรวจหรือเลือกวัตถุที่มีเงาได้
ไม่แนะนำให้วางเส้นขอบฟ้าอย่างเคร่งครัดในช่วงกลางของเฟรม วิธีที่ดีที่สุดคือดูภาพที่เส้นขอบฟ้าตั้งอยู่ที่ระยะ 1/3 จากด้านบนหรือด้านล่างของกรอบ โดยไม่ต้องมีความต้องการพิเศษก็ไม่แนะนำให้ "เอียง" เส้นขอบฟ้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งความลาดชันของพื้นผิวของอ่างเก็บน้ำมีลักษณะแพ้
แนะนำกรอบให้สมมาตรเฉพาะในกรณีเหล่านี้เมื่อคุณรู้จริงๆว่าทำไมคุณต้องใช้เช่นเพื่อให้บรรลุผลพิเศษ
Windows, arches, กิ่งไม้สามารถใช้เป็น "กรอบ" ธรรมชาติของภาพช่วยซ่อนเศษที่ไม่ต้องการหรือเติมพื้นที่ว่าง
ส่วนด้านซ้ายและด้านขวาของเฟรมต้องสมดุลกันและกัน, จ. เป็นไปไม่ได้ที่จะใส่คนไว้ที่ด้านใดด้านหนึ่งของภาพและปล่อยให้พื้นที่ว่างเปล่าอยู่อีกด้านหนึ่ง ภาพดังกล่าวจะดูเบ้ "จม"
ในการถ่ายภาพบุคคลขอแนะนำให้วางรูปแบบไว้ห่างจากพื้นหลังให้มากที่สุดมิฉะนั้นภาพอาจส่งผลให้มีเงาที่น่าเกลียดตามแนวของรูปแบบ
เมื่อถ่ายภาพจะดีกว่าที่จะไม่ใช้ด้านหน้าแสง i. คนที่ตกหลุมรักนางแบบเพราะด้านหลังของช่างภาพ - ดังนั้นภาพที่ออกมาก็แบนเกินไป ควรใช้ไฟด้านข้างและแสงด้านข้างเพื่อป้องกันแสงสะท้อน
หากต้องการลบรูปแบบการถ่ายภาพระยะใกล้จะดีกว่าจากระดับสายตาและเมื่อถ่ายภาพเต็มรูปแบบ - จากระดับหน้าอกหรือเอว นี้จะหลีกเลี่ยงผลของ "ขาสั้น"














